(30岁想学一门谋生技术)(30岁了学点什么谋生技能)

这是我们讲述的第1530位真人故事

我曾是“服刑”人员，无期。2010年10月26日开始“服刑”，2015年10月30日释放，“服刑”期五年，法官是我，“服刑者”亦是我，现在我用后半生传承老祖宗的智慧。

（我与我的作品角楼）

我叫木痴王震华，1958年，我出生在上海的城乡结合部。

那个年代，村里住着工人、农民，还有许多谋生的手艺人。在我的童年记忆里，接触过各种的新鲜事物，在众多事物中，最吸引我的是木工推刨子时飞出的刨花。

看着散落在地上的刨花，我别提多高兴了，这些卷卷的刨花会散发出一种清香木质的气息，只要在旁边经过的人就能闻到，那种气息我至今仍然记忆犹新。

（刨子和刨花）

16岁时，我拜了80岁的老木匠为师，他是位修复古建筑的大木工师傅，我跟着他经常能接触到斗栱和鲁班锁。

有一次我无意中看到师父在搭6根的鲁班锁，他娴熟的拼装技术，好像有意的在挤压我的记忆空间，但天性对木质敏感的我，还是捕捉到了拼装的精髓。

（我在测绘古建筑）

没过多久，师父用这根鲁班锁考我们众多徒弟。我接过鲁班锁模仿着师父的样子，还真让我拼成了。

当时只有我一个人搭成，师兄、师弟们很是嫉妒。师父也认为我特别有天赋，说着就指着房梁上破损的建筑，想让我上去帮忙。

初次实践我就逃跑了，任凭师父怎么呼喊我都没回来。因为修古建筑总得登梯上高，我有严重恐高症，所以实在克服不了。

师父追到我家里，并没骂我，还送给我一个六根鲁班锁，就这样，小小的鲁班锁在我心中留下了印记，我的后半生也因它而改变。

（我在记录斗拱数）

1975年，我17岁，进了技校。教我的都是8级工的技师，那个年代都是下放的老师，水平特别高。我在他们的指导下也得到了机械加工方面的真传。

后来通过自学，我考上了大专，学的机械设计，毕业后成了一名工程师。

在做机械工程师的这几十年里，我一直没有忘记师父送我的鲁班锁，平时的爱好就是翻看梁思成先生的《清式营造则例》、《中国建筑史》。这两本著作中的建筑知识和理念特别吸引我。

我一看就是几个小时，常常痴迷到忽略了时间，晚上看，不知不觉天就亮了，坐车看，忘记上车，坐过站是常有的事儿，都说我这人不靠谱，对古建筑最靠谱。

（我实地考察赵州桥）

我那个时候出差很多，全国主要的城市我基本都去过了，每到一个城市，我都会去看当地的古建筑和建筑模型展。

无论是在嘈杂的环境中，还是在阴暗的角度里，只要有古建筑模型的身影，我都迫不及待地想看看它的榫卯结。

榫卯（sǔn mǎo）结构，它是古代中国建筑、家具及其它器械的主要结构方式，是在两个构件上采用凹凸部位相结合的一种连接方式。其特点是在物件上不使用钉子，利用榫卯加固物件，体现出中国古老的文化和智慧。

有一次，我在上海听说有一位知名大师前来参展，听到这个消息我顾不上吃饭，迫不及待的想见识一下师傅的作品。

刚到会场，我就被聚光灯下的模型群吸引了，它们在灯光的照耀下显着特别的神气，我大步快移，非常兴奋走了过去。

（我在给学生们讲榫卯文化）

但当我近距离触摸到这个模型时，唰的一下，我脸色就变了。

我发现它的斗拱是一体成型的，是雕刻出来的。我又用手摇了摇屋顶，承重的柱子纹丝不动，眼前的这个模型明显是用胶水粘的。

真正的榫卯结构为了起到抗震作用，是可以晃动的，在这个作品中根本就没有把榫卯文化的内涵呈现好！

（妻子帮忙测绘）

我陆陆续续参观过很古建筑展，看到的作品都是打着榫卯的旗号出现在人们面前，而真正的榫卯文化却极少呈现出来。

我们的老祖宗其实是非常有智慧的。清代以前的家具是可以摇晃的，比如一个八仙桌，它摇晃的目的是为了自动找平，因为古代的地面不是很平整。

这些智慧应该在建筑模型上体现出来，让大众在看的过程中感受到文化的脉络。

（同梁思成的第五代弟子孙铭泽老师在一起）

我本来的想法是60岁退休，拿到退休金每天打麻将。我特别喜欢玩麻将，麻将打的也很厉害。但是，就是这种气氛烘托到了这里，才让我动了把榫卯文化传承好的念头。

我仔细的想过这个问题，为什么市面上没有人做的出来？

成本、时间、精力、技能都需要考虑，首先就是不能太浮躁，要坚持，还不能照搬古建筑，只能做缩小版，一旦缩小，重力的牢固、凹槽等等有太多的地方需要创新了。

这里面的难度可想而知，也可能投入大量的心血后一事无成。

想到这些，2010年10月中旬，我刚吃过晚饭就和家里人商量，告诉他们，这些年走过来，我心里特别不舒服，也不甘心，我想做一件以全榫卯的结构和理念设计的作品，做一件真正能够代表老祖宗智慧的古建筑模型，哪怕只是一件也好。

（我在简陋的工作室）

我跟妻子不停的唠叨，这么多年我一值都在学习梁思成先生的著作，况且我也是做机械工程师出身的，我能不能做一个试试，就从微缩祈年殿开始。

时间久了，妻子听烦了，没办法的说，你喜欢的你做。儿子也跟着说，我相信你，老爸！

2010年的10月26日，我在距家18.6公里的青浦白鹤镇胜新村租了一间民宅作为我的工作室，开始研究微缩营造技艺。那年我52岁。

（我正在机械加工）

跑这么远，一是为了防止扰民，二是自己能沉下心来创作不被打扰。

像这种全部用榫卯结构的作品，之前没有人尝试过，我也是摸着石头过河，一点点的琢磨。说来简单，做起来哪有那么容易，我原以为一年就能搞定祈年殿，没想到我竟然花了五年时间。

一开始，我就把制作精度定在±0.02mm的标准，因为精度越高，成品后的累加误差就越小，这也意味着要把零件打造得更精巧细致。

我算了一下，要达到这精度我需要用1.5mm的刀具来切割，可市场上根本没有现成的刀具，就连定制的师父都说这么小的刀根本没法做的出来，我只能自己用砂轮手工磨制。

（我正在调整角度）

门上的零件，加上备件1700件。斗栱的零件3000个左右，栏杆望柱2000个左右。

当这些零件完成80%的时候，我心里特别的欣慰，无数次憧憬着拼装完的场景，每天早上推开工作室的大门，第一件事就是望着这一排排整整齐齐的零件发呆一会儿，它承载着我太多的梦想了。

有一天下午，我有些疲惫，打算切割完最后一排零件就收工回家了，可偏偏在这个时候意外发生了，刀断了。

手工磨制的刀没有完全相同的第二把，也就意味着前面做的零件全部报废了。这种崩溃的感觉没有人能懂，真是欲哭无泪，特别的无助，那一天晚上我彻夜难眠。

（我正在调试仪器）

我去的特别晚，正好赶上房东正在生火做饭，我冲进工作室，把这些整齐摆放的零件装进木盒，一股脑的将5000多个零件全部倒入烧饭的灶台，房东惊讶的看着我说，你疯了吗？

我顾不上解释，看着高高蹿起的火光伴随着噼里啪啦的响声，我的心情特别的复杂。

不知道是火光的衬托还是过于悲伤，我总感觉脸上烫烫的，我知道如果想要做精品，就必须把这些零件销毁，不能给自己修改的任何机会，烧了就没有退路了，从头再来就是要做精品。

（切割木料）

最初的一段时间，妻子每周至少来一次，常说的话就是“还有多久能做好”，我每回都只能用一样的说辞敷衍：“快了，还有3个月”。后来，妻子渐渐的习惯了，也就来的少了。

有的时候我实在想不出来了，就一个人在稻田边走上大半天，时间久了，邻居都知道只要我在稻田里走，肯定是碰到问题做不下去了。

我不断的调整刀刃的角度，换材质......刃口耐磨性大大改善了，但磨制时不能遇水。在最后定型修刃时我只能忍住烫，屏住呼吸坚持30-40秒，一把刀磨好，我手上至少起三个泡。

（自己一个人，没有助手）

设备关过了，榫卯内涵的呈现又来了，手指大小的隔扇，按照正常的榫卯结构，最后一个门框是放不进去了。这个时候我突然明白了，为什么大部分作品是一次成型或是雕刻出来的了。

开助动车时在想，吃饭睡觉在想，我半夜回到家里，老婆看我的脸色，知道我又遇到了问题，肯定晚上不会跟我说话的。

一碗饭经常吃到下午两三点，吃的什么？我不知道；今天几号？我不知道。看到桌上的蛋糕，也不知道今天是我的生日，只惦记我的难关怎么过。

经过三年的努力，还是让我设计做出来一个榫卯特例，手指大小的隔扇我用了8个零件安装，用的是燕尾槽（榫）连接，和是螳螂槽（榫）连接，增加一个倒退导向……做好的隔扇完全符合老祖宗榫卯智慧中的是“活”的思想。

（小小的门窗用8个零件）

栏杆上我也运用间隙内藏的方式呈现，就是栏杆与栏杆之间是有空隙的。

这其中最大的关键点是运用了榫和卯之间的间隙，有间隙起到的是抗震作用，利用这种间隙来缓冲摇晃过程中的力，这也是我们经常说的，墙倒屋不塌，古建筑千年不倒的奥秘就在于此。

这些都是我希望观众能过体会到的，这些才是我们中国文化的瑰宝。

（作品的栏杆）

2015年10月30日的晚上8点，我印象特别深，当我把作品全部装配完。

我震惊了，每个窗户都可以打开，摇晃过程中，屋顶与斗拱牢牢的锁定，完全应用到了榫卯的结构理念，从各角度观察，非常的完美，我宣布“刑满释放”。

这个作品我做了五年，但是真的用了我前半生，在用料方面，一共花了4吨的木料，烧毁了三个版本，成品后所用的木料，是原来3%都不到，7108个零件终于呈现出来了这座祈年殿。

这个时候我才知道不是手机可以打电话，网络也能通电话。

（同国家级大师陶昌鹏老师在一起）

2016年，我的作品获得了世界手工艺产业博览会金奖，先后参加了很多综艺节目，像央视的《中国地名大会》《非常传奇》等等。

之后，越来越多的人慕名而来，有一次，一家国外知名拼装玩具公司主动上门寻求合作，而且出价很高。

我当时就想，这是好事儿啊，如果把古建筑的营造思想、榫卯文化“活”的理念，以及古建筑的抗震结构融入到一款搭建玩具中，这不仅能让建造者在玩的过程中享受搭建的成就感，而且还能让榫卯文化得到更好的传承。

想的很好，但是由于理念不同还是被我拒绝了。

（在亚太级木雕大师陆光正的家里）

最终，我选择和国内一家拼装玩具公司合作，我的理念是榫卯是中国的，榫卯微缩营造理念应该留在中华大地，但这并不亚于我的再创作。

原型的榫卯是木材结构，木材结构是实心体，而现在玩具的塑料却是一个薄的空腔体，在结构的转换上是一个不小的挑战。

经过反复论证和优化，我用两年多时间，终于研发出了微缩全榫卯玩具。

（散落的各个零件）

有的观众也会说，这就是中国版的乐高啊，听到他们说这样的话，我很开心，但这个榫卯作品跟乐高没有任何关系，这完全属于中国智慧结构的联结方式，融合了我们千年文明。

乐高也是榫卯结构，但它是单方面的固定，乐高是原始型的榫卯结构，是“固定”的。我们的榫卯连接方式就像大海一样宽广，它并不是单一的一种连接方式，而是N多种。

（我在给评审团队讲解）

现实中古建筑的斗拱垂直方向并不是固定的，它依靠的是屋顶的重力，实现固定的需求，如果放在玩具中不固定就会散架。

这个时候，就要尊重古代建筑的设计理念，巧妙的运用榫卯结构设计多种连接方式，而不是像乐高一样单一的一种拼接方式，要以古代建筑为原型，以榫卯千变万化的连接方式为核心。

玩具在原型的基础上缩小了几十倍，榫卯结构要是也按等比例缩小，卯槽特别的浅，由于强度不够可能存在随时脱落的风险。这个时候就需要将原型榫卯连接结构进行转换，调整为更适合积木构件连接的榫卯连接方式。

（每天工作到很晚）

不但如此，还要有古建的神韵，所谓神韵就是气质也得相似，但是这气质何尝容易，平时我们在地面上观看古建筑都是仰视角在看，放在手里拼装的时候就变成了俯视角。

要把俯视角做出仰视角的效果几乎不可能实现。没办法我只能一点点的实验，一点点的调整，光是前期3D打印版就塞满了一整面墙，最终还是让我找了一个和谐的比例美学，把古建筑的神韵呈现出来了。

工程要尊重艺术，艺术要尊重文化，文化要尊重老祖宗的智慧。

（我获得的证书）

玩具在拼装的过程中，我相信会颠覆大众对原有古建筑的认知，很多人可能会认为古代建筑上的斗拱是为了装饰，为了美观。

但是在玩的过程中你会发现，它并不是一种装饰，斗拱除了增加出檐为了美观之外，更重要的是承担整个屋顶的承重作用。

（斗拱起到承载重力的作用）

你也会发现，构件与构件之间是有缝隙的，好像不是很紧凑，其实真正的榫卯结构就是榫与卯留有间隙的，屋顶在摇晃（地震）中好像在跳舞，就像骑在地震上一样，甚至能够承受自然之怒的全力一击。

（角楼作品的神韵）

榫卯即是技艺又是文化。技艺是术，是解决具体问题的方法，可以传授。文化是道，是更高层次的规律，只能靠悟。

榫卯搭建玩具中包含的各种榫卯结构是术，而其中“活”的连接关系是道。只有去触摸，去感受的时候，才能一点点的激发孩子好奇心，一点点的让孩子感受到榫卯文化的血脉。

老祖宗的智慧要传承，但创新才是发扬的最要途径。文化传承是一条腿，还有一条腿是文化传承的活化。必须也的迈出去，不然就会摔倒。活化就是找到新的土壤、扎 根、开花、结果。

（我在护城河旁）

我用榫卯玩具找到了新土壤，未来希望孩子在玩的过程中感受到一榫一卯带来的智慧。

如果将来有孩子成了榫卯方面的工程师，依托榫卯营造理念，设计出属于自己的榫卯作品，我认为榫卯又活了。

【口述：王震华】

【编辑：小龙】

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